Как менялась российская музыка за 30 лет

За 30 лет в российской музыке успело измениться почти всё: звучание, мода, стиль и подача текстов, а также и визуальная составляющая — клипы, живые выступления артистов и декорации. Многие легендарные артисты появились на сцене еще в 90-х и продолжают выпускать музыку сегодня, не теряя своей популярности. Но также не уступает и новое поколение артистов, занимающих всё больше мест в топ-чартах, получающих новую аудиторию через социальные сети и стремительно пополняющих почетную коллекцию тарелок «Премии МУЗ-ТВ». В преддверии юбилея МУЗ-ТВ вспоминаем, как за три десятилетия менялась российская музыка и к чему пришла индустрия сейчас.

1996–1999: Новый взгляд на музыку и яркость во всех деталях

В 1996 году МУЗ-ТВ вышел в эфир, когда музыкальное телевидение уже стало важной частью повседневной жизни. Но сама российская поп-сцена только формировала свой стиль. Музыка становилась более ритмичной и танцевальной, а клипы переставали быть просто телевизионной иллюстрацией к композиции. Они помогали создавать образ артиста и фактически определяли, как зритель его запомнит.

Одним из главных хитов начала вещания телеканала стали «Тучи» группы «Иванушки International». Через пару лет у группы появились «Кукла» и «Тополиный пух», которые идеально передают дух времени. В это же время в эфире МУЗ-ТВ звучала «Осень» группы «ЛИЦЕЙ» — песня, которая очень точно передавала меланхоличную сторону поп-музыки того времени.

Визуально 90-е легко узнать сегодня: крупные кадры в клипах, необычные прически (самые модные на то время), яркие и блестящие костюмы, броский макияж и желание заполнить кадр. Клип мог строиться вокруг танца, сложного монтажа (важно напомнить, что технологии в то время были совсем другими, а любая компьютерная графика обходилась очень дорого), воды, дыма или театральной декорации. В кадре было много не сколько сюжета, сколько движения и образов.

Возвращаясь к звучанию самих песен, для 90-х свойственно построение композиции так, чтобы припев сразу подхватывали зрители на концерте или дискотеке. Но была и другая формула: размеренные песни, которые можно было включить дома на кассете и просто отдохнуть. Проще говоря, новая поп-музыка 90-х делилась на две категории: та, что ищет популярное танцевальное звучание (например, песни «Руки Вверх!», «Иванушек») и та, что звучит одновременно привычно, атмосферно и свежо (например, песни группы «ЛИЦЕЙ», Владимира Преснякова, Валерии).

Голос Филиппа Киркорова был узнаваем и в 90-е, в 1996 году вышла «Зайка моя», песня с легкой мелодией и с игривым обращением к слушателю. Песня заметно отличалась от баллад и выделялась этим. Через несколько лет появились легендарные песни «Дива» и «Единственная».

Также важными фигурами 90-х выступали Владимир Пресняков (с его известным альбомом «Замок из дождя»), Валерия (с альбомом «Анна»), которая в дальнейшем перезапустила свою карьеру и торжественно вернулась на сцену после паузы на первой «Премии МУЗ-ТВ» в 2003 году.

Но только поп-музыкой индустрия не ограничивалась. Важным открытием конца 90-х стала группа «Агата Кристи». Вадим Самойлов и группа работали совсем не в той стилистике, что популярные молодежные коллективы: мрачные аранжировки, рок-звучание, драматичный вокал и тексты без стремления сделать их максимально простыми. «Как на войне», «Опиум для никого», «Сказочная тайга» — песни, которые показывали другую сторону российской популярной музыки. Так что, музыка 90-х была довольно разной, но было и общее: стремление исполнителей к свободной музыке, совмещению жанров, поиску своего почерка и новому звучанию, не свойственного предыдущей эпохе.

2000–2009: Золотая эра и рождение Премии МУЗ-ТВ

В 2000-е российская музыка стала заметно разнообразнее. Поп-сцена больше не ограничивалась одной формулой: рядом существовали танцевальные проекты, рок-группы, электронная музыка, R’n’B и более традиционная эстрада. Также именно клип по-прежнему оставался одним из главных способов сделать песню узнаваемой. Это время некоторые называют «золотым», так как на него приходится появление многих знаковых песен и артистов, сопровождающих взросление и важные этапы в жизни многих людей.

Ну и конечно же, в 2003 году появилась «Премия МУЗ-ТВ»! Первая церемония прошла 5 июня в СК «Олимпийский». С этого момента Премия стала ежегодной точкой, где можно было увидеть сразу несколько музыкальных поколений и понять, какие песни, артисты и форматы наиболее актуальны.

В начале десятилетия продолжали звучать уже знакомые хиты «Иванушек», Филиппа Киркорова, «Руки вверх!», «Агаты Кристи», группы «Лицей», Владимира Преснякова и Валерии. Параллельно укреплялись новые имена. «Дискотека Авария» со своими танцевальными хитами отметилась на поколения вперед, Григорий Лепс «взорвал» музыкальную индустрию хитами «Рюмка водки на столе», «Я тебе не верю» с Ириной Аллегровой. В это же время засияли ярчайшие звезды такие как Сергей Лазарев, Дима Билан, Лолита, Полина Гагарина, Елка, группа t.A.T.u., МакSим, Ани Лорак, Нюша (NYUSHA), Найк Борзов и многие другие. Сергей Лазарев начал десятилетие в составе Smash!! с Владом Топаловым, а затем перешел к сольной карьере и заметно повлиял на индустрию нового времени.

Также важной частью этого периода были электронные и клубные треки. DJ Smash соединял танцевальную электронику с русскоязычной поп-музыкой, его работы идеально вписывались в эпоху клубов, ночных эфиров и нового интереса к диджейской культуре. Песни Moscow Never Sleeps, «Волна», «Москва» с «Винтаж» и сейчас сопровождают модные мероприятия, особенно в столице.

В 2003 году Катя Лель выпустила «Мой мармеладный» — песня вошла в альбом 2004 года «Джага-джага» и быстро стала одним из ее главных хитов. Трек запоминался с первых секунд: танцевальный бит, простая поп-мелодия и запоминающийся припев. Сейчас эта песня известна и не только в русскоязычном пространстве, но об этом культурном феномене позже.

Чтобы не перечислять всех звезд того времени, МУЗ-ТВ подготовил интерактив — с вероятностью 99,9% по строчкам из следующих песен можно будет определить исполнителя (можно мысленно пропеть):

«Но ведь она не твоя, хоть с тобой она даже иногда и бывает»,
«Малинки, Малинки, такие вечеринки, зеленые тропинки, где тихо и свежо»
«А я твой номер один, Бэйби, я твой номер один»
«Полетели сквозь окна, занавешенные дождем...Чтобы ты не промокла, я буду твоим плащом»
«Пошлю его на небо за звездочкой... Конечно, всё хуже может кончиться»
«Попроси у облаков...Подарить нам белых снов»
«Знаешь ли ты? Вдоль ночных дорог шла босиком, не жалея ног»
«Ева, я любила тебя, твои пластинки слушала я»
«От печали нет толка! Ты беги, беги, догоняй меня. И я похожа на волка!»

2010–2019: Больше экспериментов и повышение планки

Это время — не менее легендарная эпоха, чем предыдущая. В музыкальном плане десятилетие стало временем смешения жанров. Группа «Винтаж» продолжала соединять танцевальную электронику и поп, NYUSHA работала с современной поп-музыкой, а Елка сформировала собственный узнаваемый звук, в котором сочетались соул, поп и электронные элементы. IOWA принесла в российскую поп-музыку независимую интонацию и живую энергетику группы. Полина Гагарина приумножила свою популярность и подарила такие хиты как «Спектакль окончен» и «Драмы больше нет».

В этот период особенно заметно менялся и язык клипов. Если в 90-е видео часто строилось вокруг одного образа или набора ярких приемов, то теперь клип становился полноценной постановкой. Использовались сложные декорации, сюжет, компьютерная графика, хореография, необычный монтаж и кинематографическая съемка.

Сергей Лазарев оказался одним из артистов, которые особенно активно использовали возможности большой сцены. Его номер «В самое сердце» на «Премии МУЗ-ТВ» в 2014 году был построен как полноценный театральный экшен со спецэффектами: во время выступления в Лазарева «выстрелили», и это выглядело столь реалистично и драматично. В 2017 году сама Премия впервые сделала всю шоу-программу из дуэтов, а красная дорожка стала самостоятельной частью музыкального события: артисты начали воспринимать выход перед церемонией как еще одну сцену для образа.

На «Премии МУЗ-ТВ» в 2017 году на сцену вышли выступать многие артисты в дуэте, уже в это время начала зарождаться мода на крутые и яркие коллаборации. Особенно отметились в тот вечер: Дима Билан и Сергей Лазарев с песней «Прости меня», А’Студио и Emin «Если ты рядом», Зара feat. Андреа Бочелли с «Time to Say Goodbye», Полина Гагарина и «Градусы» с «Драмы больше нет/Хочется», Филипп Киркоров и Тимати с «Последняя весна», Григорий Лепс и Александр Панайотов с «Я поднимаю руки», Ани Лорак и Мот с «Сопрано», Егор Крид и Molly (SERYABKINA) с композицией «Если ты меня не любишь».

К концу десятилетия всё сильнее ощущалась новая музыкальная эстетика, куда удачно вписалось много новых жанров. Элджей и Feduk принесли на массовую сцену эстетику современной клубной хип-хоп-культуры. В 2017 году их «Розовое вино» стало большим хитом (небольшой спойлер: живое выступление артистов с этой песней можно будет увидеть уже совсем скоро на дне рождении МУЗ-ТВ 16 октября!).

Одновременно появлялись исполнители, для которых граница между поп-музыкой, рэпом, электронной сценой и интернет-культурой уже практически исчезла. МУЗ-ТВ в этот период открыл много новых имен. Заветную тарелку в номинации «Прорыв года» в эти года забрали: Артур Пирожков, Полина Гагарина, «Пицца», Егор Крид, Элджей, Zivert. Про Zivert важно упомянуть, что она вошла в индустрию громко: с треками Life и Beverly Hills, которые в том числе повлияли на эстетику следующих лет, вернув в моду диско 80-х и ретро как в звучании, так и в стиле.

2020–2026: Поколение коллабораций и больших шоу

В 2020-е музыкальная индустрия выбралась в цифровое пространство. Телевидение всё также было главным каналом распространения, но вровень по важности вышли социальные сети и стриминговые сервисы, платформы. Теперь у одного трека одновременно могло быть несколько жизней: на телевидении, в стримингах, социальных сетях, коротких видео, сниппетах, полноценном клипе и концертном исполнении. Также появилось еще больше жанрового разнообразия, каждый слушатель мог выбирать из большого количества артистов по своему вкусу.

Показательный пример — JONY. Его популярный трек «Комета» получил тарелку в номинации «Лучшая песня» на «Премии МУЗ-ТВ 20/21. Начало света». Он умножал свою популярность через разные каналы: телевидение, социальные сети, стриминги. А в 2026 году совместный трек JONY и Emin «Камин» получил новую волну популярности благодаря коротким ИИ-роликам под эту песню в Сети. Песня дошла и до зарубежной аудитории, а по количеству прослушиваний на платформе YouTube Music JONY обогнал Тейлор Свифт, The Weeknd, Джастина Бибера и Леди Гагу.

Еще один яркий пример перерождения трека в социальных сетях — внезапное возвращение хита Кати Лель «Мой мармеладный» спустя почти 20 лет. В 2023 году песню подхватил TikTok: сначала ее использовали русскоязычные пользователи, а затем трек разошелся среди иностранной аудитории в ускоренной версии. Иностранные пользователи танцевали и записывали видеоролики, а заодно пытались повторять русские слова. Многие специально добавляли в кадр меховые шапки и шубы, превращая песню в часть образа «русской девушки». В ноябре 2023 года трек «Мой мармеладный» поднялся до верхних строчек в зарубежных чартах, а ролики с песней набирали миллионы просмотров.

В музыкальном поле существовали совершенно разные по звучанию артисты: Zivert, IOWA, Мари Краймбрери, ANNA ASTI, Элджей, Люся Чеботина, BEARWOLF и другие популярные представители нового поколения, которые также быстро встроились в динамику цифрового времени. Они быстро поняли, что популярно, как найти свой звук, и с каких артистов старой школы взять пример.

Кроме того, артисты начали чаще устраивать коллаборации друг с другом и не бояться экспериментов. Среди ярких дуэтов последних лет — Люся Чеботина и Филипп Киркоров — «Королева», Егор Крид и ARTIK & ASTI — «KARMA», ANNA ASTI и Дима Билан — «Эпилог», Сергей Лазарев и Полина Гагарина — «Хэппи Энд», Zivert и ICEGERGERT— «Банк», Григорий Лепс и Akmal' — «Шутка» и многие другие.

Изменился и сам поп-хит. Теперь ему не обязательно быть максимально простым: в одной песне могут сочетаться электронный бит, речитатив, вокальная баллада, этнические мотивы или элементы клубной музыки. Границы между поколениями тоже стали условными. К примеру, Лолита может выпускать новый материал и одновременно возвращаться к эстетике 90-х, Филипп Киркоров и Григорий Лепс — записывать песни с молодыми артистами, ANNA ASTI — дарить новые хиты в фирменной манере, не уступающие легендарной «Царице», Люся Чеботина — искать новый современный стиль и одновременно пробовать себя в гламуре 00-х., при этом делая коллаборации с такими мэтрами как Филипп Киркоров, Игорь Крутой и Стас Михайлов. Четкие границы в музыке отныне стерты, стилизуется всё, что откликается артисту и слушателю. Одинаково модно звучит и поп-фолк-музыка, к примеру, «Матушка» Татьяны Куртуковой, или же этно-поп как AY YOLA, или рок, поп-рок, новый поп, хип-хоп: The Hatters, Ваня Дмитриенко, BEARWOLF, Элджей, ICEGERGER.

Так что, сегодняшняя музыкальная мода стала гораздо шире. На одной сцене спокойно соседствуют ретро-эстетика, клубная электроника, минималистичный поп, драматичные баллады, рэп и ностальгия по прошлым десятилетиям. Образ артиста больше не обязан соответствовать одному жанру: он может меняться от песни к песне. И это далеко не все изменения за 30 лет существования МУЗ-ТВ и не все хиты, а лишь часть огромной удивительной музыкальной истории.

16 октября телеканал МУЗ-ТВ громко отпразднует свой 30-летний юбилей в СК «ЦСКА Арена», а многие полюбившиеся зрителям артисты станут участниками грандиозного шоу! Смотри прямую трансляцию в эфире МУЗ-ТВ в 20:00 по московскому времени!

ФОТО: МУЗ-ТВ