10 клипов, которые изменили российскую поп-музыку
Музыкальный клип может сделать песню известной с первых секунд, закрепить за артистом определенный образ или вообще стать самостоятельной частью поп-культуры. В преддверии дня рождения МУЗ-ТВ вспоминаем десять клипов разных лет, которые повлияли на представление о российских клипах и до сих пор остаются узнаваемыми.
Филипп Киркоров — «Снег» (2011 г.)
Видео построено вокруг образа Киркорова, оказавшегося в заснеженном пространстве: холодная цветовая гамма, снег и минималистичная постановка подчеркивают настроение самой песни и болезненные рассуждения о прошлом. Снег тут метафора. Визуал намеренно сдержанный, поэтому основное внимание остается на артисте и его переживаниях об ушедшей любви.
Григорий Лепс и Ирина Аллегрова — «Я тебе не верю» (2007 г.)
В центре ролика сами Лепс и Аллегрова: их герои находятся в отношениях, где доверие уже разрушено, а разговор превращается в выяснение того, кто и кому больше не верит. Видео построено на эмоциональной игре артистов и подчеркивает конфликт, заложенный в тексте песни. Везде разрушения, буря, ураган эмоций, а цветокоррекция картинки с теплым фильтром превращает клип в настоящий блокбастер.
Нюша — «Вою на луну» (2009 г.)
Для Нюши этот клип стал первой большой визуальной работой. В видео соединено фэнтези, эстетика ночи и полной луны, а также блестящая хореография. Клип динамичный и с быстрой сменой кадров, а сюжет похож на фильм. Интересный факт: во время съемок трюка с прыжком с 10-метровой высоты заклинило лебедку, и Нюша на некоторое время застряла на высоте, при этом имея страх высоты. Спустя 20 минут пережитого стресса, певица повторила попытку прыжка.
Сергей Лазарев — «В самое сердце» (2013 г.)
Видео построено как драматичная история отношений: Лазарев оказывается внутри эмоционального конфликта, который постепенно приводит к расставанию. Визуально ролик выдержан в кинематографичной манере, с акцентом на крупные планы, боль и эмоциональное состояние героя. Сам сюжет в виде метафоры построен вокруг боя на ринге, во время которого Лазарев получает от своей возлюбленной удары, но он сам не борется: он просто принимает ту боль, которую причиняет его любовь.
Дима Билан — «Молния» (2018 г.)
Клип транслирует историю о внезапной и непреодолимой страсти, ничем необъяснимой как проклятье, которая еще и сопровождается электрическими разрядами. Участие в клипе приняла модель Дарья Клюкина, она сыграла возлюбленную Димы Билана. Так что видео стилизовано под яркую историю, это тоже не просто клип ради клипа, а настоящий фильм с сюжетом, динамикой и спецэффектами.
МакSим — «Трудный возраст» (2005 г.)
Этот клип стал первым в карьере МакSим, который молниеносно стал известным и повлиял не сколько на индустрию, столько на целую эпоху нулевых. В видео на первый план выходят: история первой любви, одиночества, ревности и взросления, то, что заложено в самой песне. МакSим показана как обычная молодая девушка, которая влюблена и только узнает это чувство, как и его обратную сторону. Именно эта простота стала важной частью ее образа. В то время многие девочки-подростки узнавали себя в МакSим и ее песнях.
Дискотека Авария — «Кукла» (2013 г.)
Клип показывает две стороны одной жизни. В обычной квартире панельного дома героиня сидит одна после ссоры с парнем и выглядит совершенно разбитой. Зато на арене цирка она — кукла с розовыми волосами, улыбается, делает трюки, собирает аплодисменты. Но за кулисами улыбка сходит, и она снова грустная. Главная идея — контраст между яркой маской на публике и болью внутри. В клипе приняли участие братья Запашные, видео частично снималось во время реального циркового представления в «Лужниках».
Винтаж — «Знак Водолея» (2013 г.)
Клип сделан в черно-белых тонах с редкими цветными вспышками. Плетнева в кожаной юбке, с белыми волосами и черепом на груди, вокруг змеи, яблоки, кресты и другая символика. По подаче и хореографии это чистый фэшн — стильно, холодно, дорого, очень в духе «Vogue» Мадонны. Сюжета тут нет, все держится на образе и атмосфере.
Елка — «На большом воздушном шаре» (2011 г.)
Это клип без сюжета в привычном смысле — и не пытается им быть. Здесь нет истории, нет драмы. Просто лето, просто город, просто толпа людей, которые шагают вместе с Елкой по улицам, улыбаются, машут руками, пускают солнечных зайчиков в камеру. Яркие краски, зелень, цветущие каштаны, ощущение тепла и полной беззаботности. Все, что происходит в кадре, — это чистая, ничем не омраченная радость. Клип намеренно отказывается от сюжета ради настроения: он просто передает легкость и ничего больше, что очень цепляет.
Полина Гагарина — «Спектакль окончен» (2012 г.)
В основе клипа — история завершившихся отношений, показанная как голливудский фильм. Пара выясняет отношения, при этом кадры из «мира будущего» напоминают задумку фильмов тех лет про развитый мир будущего, с временными капсулами. Некоторые поклонники искали отсылки к разным образам в кинематографе, а сама метафора законченного времени будто отсылает к фильму «Время». Клип яркий, динамичный, красивый, а образ Полины Гагариной по-настоящему роскошный. Ее лирическая героиня уже не похожа на ту, что страдает, она сама «окончила этот спектакль».
16 октября телеканал МУЗ-ТВ громко отпразднует свой 30-летний юбилей в СК «ЦСКА Арена», а многие полюбившиеся зрителям артисты станут участниками грандиозного шоу. Прямая трансляция пройдет в эфире телеканала, а с информацией о билетах на шоу можно ознакомиться здесь.
ФОТО: Руслан Шамуков/ТАСС
Рекомендуем
Культовые клипы российского шоу-бизнеса: история создания
Музыкальные дуэты, которые стали легендарными
Как изменились главные звезды российского шоу-бизнеса за 30 лет
Легендарные появления звезд на МУЗ-ТВ: архивные кадры
